动漫制作技术专业(校企订单班)
一、专业名称
动漫制作技术
二、专业代码
610207
三、招生对象
普通高中毕业生/“三校生”(职高、中专、技校毕业生)
四、学制与学历
三年制,专科
五、职业面向及职业能力要求
(一)职业面向
就业面向的行业:虚拟现实(VR)、游戏、影视、媒体、艺术、文化传播等。
主要就业单位类型:广播电视类、影视制作类、动画基地、广告类、音像出版类、学校、网络公司、游戏软件公司新闻出版社、电子出版、网络公司、数码影视广告、企事业单位设计策划部门等。
主要就业部门:设计制作部、创意策划部、宣传部。
可从事的工作岗位:详见下表
序号 |
岗位名称 |
岗位类别 |
岗位描述 |
岗位能力要求 |
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初始岗位 |
发展岗位 |
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1 |
平面/网页美工 |
þ |
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1、具有良好计算机操作能力与审美能力; 2、了解公司、网站、产品的特性,准确判断用户需求,设计出吸引眼球的海报宣传册以及网页等。 3、能够进行良好的沟通协调和团队协作。 |
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2 |
Flash动画设计师 |
þ |
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运用flash软件制作Flash片头、网络广告及Flash产品演示、Flash动画短片、多媒体界面设计等相关设计工作。 |
1、具有良好的计算机操作能力和创新意识; 2、精通Flash动画制作技巧; 3、能够独立完成动画设计创意和美术设计工作; 4、具备较好的团队合作精神和较强的沟通能力。 |
3 |
虚拟现实(VR)/3D模型师 |
þ |
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负责VR、游戏、动画中三维角色、场景、道具的制作,根据原画需求制作模型绘制贴图。 |
1、具备扎实计算机三维软件操作能力; 2、精通3DSMAX或maya,能熟练使用PHOTOSHOP以及其他软件绘制精细贴图; 3、熟悉各类风格的游戏、动画的模型制作。 |
4 |
虚拟现实(VR)/3D动画师 |
þ |
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负责VR、游戏、动画中角色、场景的绑定,已经动画的制作。 |
1、能使用Maya/max独立完成骨骼绑定工作; 2、懂得规范化的命名和层级整理; 3、了解生物结构及运动规律; 4、精通各种动画原理,表演手法,电影语言,热爱电影表演艺术。 |
5 |
3D特效师 |
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þ |
负责角色布料、毛发、爆炸与云、烟、火、水等特效工作,并与合成师配合进行特效合成工作。 |
1、掌握计算机特效软件操作,有一定的特效制作经验,包括烟,火,云,水,爆炸,破碎崩塌,刚体柔体等; 2、熟练掌握至少一种合成软件; 3、有良好的艺术修养和丰富的想象力。 |
6 |
后期合成师 |
þ |
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负责为项目进行后期特效合成,并与特效师、音效师配合进行输出影片。 |
1、具有良好的计算机后期软件操作能力,在光源,色彩上有良好的掌控能力,对镜头与画面的关系有所了解; 2、注重画面细节,良好的解决问题的能力,具有创新创造思维能力; |
7 |
游戏原画师 |
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þ |
负责根据策划的文案,设计出整部游戏的美术方案,包括概念类原画设计和制作类原画设计两种,为后期的游戏美术(模型、特效等)制作提供标准和依据。 |
1、具有良好的艺术修养,扎实的绘画基本功; 2、需要具备成熟而独特的艺术风格; 3、能够适应商业创作的需求,具有良好的商业创作素质。 |
(二)典型工作任务及其工作过程
序号 |
典型工作任务 |
工作过程 |
1 |
动画前期创意设计: 1、剧本创作2、分镜头剧本 |
1、剧本创作(剧本是影视创作的原形和依据,根据文学故事创作和改编,要描述出角色设定、场景设定) 2、分镜头剧本(故事创意做进一步整理,体现创作设想和艺术风格。反映出人物的基本表情,姿势,场景位置等等信息。分镜头剧本的结构:画面+文字,表达的内容包括镜头的类别和运动、构图和光影、运动方式和时间、音乐与音效等。其中画面代表某个镜头,文字用于说明如镜头长度、人物台词及动作等) |
2 |
动画中期制作环节: 1、模型材质2、绑定3、动画4、灯光5、特效 |
1、模型材质(该环节根据角色, 环境以及道具等元素的二维设计, 用三维制作方法完成各元素的制作. 该环节可能与故事版制作和动态故事板制作同步进行) 2、绑定(在模型基础上,设置一套骨络系统来带动模型运动,角色需要表情动作的,也是这个环节完成;有时候物体和道具也需要设置) 3、动画(对绑定的模型进行动作点、节奏点的调整, 加上预备,缓冲,挤压拉伸,重叠,跟随,次要动作,表情,口型等,确保镜头节奏明确,表演合理流畅,表情生动丰富) 4、灯光(参考二维色彩搞, 制作出完成了动画的镜头的灯光效果和氛围, 在导演和监制确认后渲染成灯光层的序列图像) 5、特效(参考二维色彩稿和动态故事版, 为有需要特效的镜头制作特效, 在导演和监制确认通过后, 输出成带特效层的序列图像) |
3 |
动画后期制作: 1、剪辑2、合成3、输出 |
1、剪辑(将影片制作中的大量素材,经过选择、取舍、分解与组接,最终完成一个连贯流畅、含义明确、主题鲜明并有感染力的作品) 2、合成(将灯光层的序列图像和带特效的序列图像进行合成制作,每个合成后的镜头通过剪辑查看最后画面效果,经过客户后更新替换动画镜头,完成电影影片映象部分工作。) 3、渲染输出。 |
七、培养目标与规格
(一)培养目标
本专业作为信息技术专业群中的一个专业,是一个实践性较强的专业,要求学生具有扎实的软件操作技术,结合相关一线企业的实际需要,力于培养具有较高计算机操作能力、良好的艺术素养,全面的专业基础知识,熟练掌握动漫和虚拟现实(VR)制作理论与技巧,掌握动漫和虚拟现实(VR)制作现代技术手段,深刻了解动漫和虚拟现实(VR)的内涵与外延,具备对动漫作品进行整体设计和制作能力的高技能应用型人才。能从事虚拟现实(VR)、动画漫画设计、影视制作和游戏美术三大方面的职业岗位领域,要求学生在学习中具有本专业职业岗位创新精神及良好沟通合作和自我学习、自我发展、开拓进取能力。旨在培养适应社会主义现代化建设需要德、智、体、美等方面全面发展的高素质创新人才和技术技能人才。
(二)培养规格
1.知识目标:通过系统的学习,掌握一定的动漫设计与制作和虚拟现实(VR)的基本理论知识和相关应用领域知识,掌握动漫创作的基本理论、基本知识,具有很强的软件操作能力,熟悉了解虚拟现实(VR)、动画漫画设计、影视制作和游戏美术三大方面的基本制作流程,掌握动漫制作相关软件等知识;具有较好的创作思维能力,能够综合运用所学的知识和技能,分析和解决动画创作过程中的问题。
2.技能目标:通过系统学习,能够根据课堂教学,掌握分镜绘制、动漫造型设计、角色场景设计、角色动作设计、动画特效、后期合成等技能;能使用三维动画软件工具进行三维影视动画作品创作,制作虚拟现实(VR)美术资源,能够独立完成动画设计动画编辑、动画制作等创意任务;能够掌握动漫设计的制作环境,熟练操作相关计算机软件技术操作,进行案例设计的模拟实操,再现和完成整个设计步骤和设计流程;能够运用所学专业知识分析和解决相关实际问题,能够自主学习和触类旁通;具有创新精神和较高的专业技能,能从事动漫作品创作的能力,具备一定的一线岗位的实际工作能力。
3.素质目标:
(1)通过系统的学习,能够养成优良的艺术素养、人文素质,善于发现美、创造美。养成热爱生活、热爱设计的优良专业品质,诚实守信、爱岗敬业的良好职业道德。
(2)具有对新知识、新技能的学习能力和创新能力;能够积极的参与到工作当中,与同行之间能够形成对于设计心得的良好交流、分享和互动。主动接受设计行业先进思想,了解动漫专业领域的最新成果和发展趋势,形成不断更新专业知识和进行自我完善的素质,具备一定的岗位迁移、职业转换以及可持续发展能力。
(3)具有良好的人际交流、团队协作及业务拓展能力,具有较强的创新意识、创新精神及创新能力,能够科学地分析问题与运用所学专业知识和技能解决问题。
八、职业证书
针对核心职业岗位的职业资格证书或针对职业核心能力的中级及以上职业技能证书要求(有对应的职业资格证书的)。
本专业学生可以获得的职业资格证书如下表所示。
序 号 |
职业资格(证书)名称 |
发 证 单 位 |
等级 |
认证安排 |
认证时间 |
1 |
Photoshop图形图像处理 |
福建省人社厅 |
中级 |
必考 |
第二学期 |
2 |
Photoshop图形图像专业处理 |
福建省人社厅 |
高级 |
选考 |
第三学期 |
3 |
(CVEQC)全国职业教育资格认证“动画设计师”证书 |
全国职业教育管理委员会、中国职业教育资格认证指导中心 |
|
选考 |
第三学期 |
4 |
maya三维动画专业制作 |
福建省人社厅 |
中级、高级 |
选考 |
第四学期 |
5 |
3D Studio max图形图像处理 |
福建省人社厅 |
中级 |
选考 |
第四学期 |
九、人才培养模式
信息技术专业群经过多年的专业教学,提炼构建了知识与能力层层递进式的“一个主线、二个拓展、三段提升、四个融合”才培养模式,简称“1-2-3-4人才培养模式”,如图1所示。
图1 信息技术专业群“1-2-3-4人才培养模式”
一主线:专业主线培养游戏、动画方向,企业缺口大,就业有保障,学生可以根据兴趣爱好,个人能力选修相应的课程强化主线培养技能,为以后岗位提升打下坚实的基础。学生应当具备至少一种以上的设计技能,这是成为一名设计师的基础条件,也是职业保障。学生应当完成人才培养方案中的专业基础课程和专业核心课程,系统化的培养成为一名合格设计师的基础知识与技能。
二拓展:学生应当在具备“一主线”的基础上,根据学习兴趣、专业爱好和自我职业规划,进一步拓宽自己的知识范围和技能种类,以适应企业一线设计师岗位的多样化要求,并为更优的发展岗位和后续职业道路提升打下基础,可以选修虚拟现实(VR)、原画设计两个拓展方向。
三提升:通过基础建模和动画能力、课程小项目能力、综合项目设计能力等融入阶段教学,形成了三段式提升渠道模式。
四融合:通过与企业合作,将职业资格认证标准、职业资格认证内容、职业资格认证的配置模式和企业真实的案例教程分别融入到递进式的课程标准、课程体系、教学过程、教学方法等方面,将实践教学建立在以岗位能力为目标的人才培养模式中。如图2所示。
图2 四个融合
信息技术专业群“1-2-3-4人才培养模式”是信息技术教研室全体教师长期教学实践所总结提炼出来的,以培养学生职业能力为核心,以专业细分和职业岗位为导向,以综合能力培养为目标,充分实施了因材施教的教学理念,是高度贴合“高素质创新人才和技术技能人才”这一信息技术人才培养目标的行之有效的创新型人才培养模式。
十、专业课程体系与核心课程
本专业以职业能力为本位,以工作过程为导向构建递进式课程体系,按照职业能力的递进关系和职业细分。本专业课程体系由校必修公共课、专业基础课、专业核心课、专业拓展选修课、通识选修课课这五大模块构成,课程体系以动漫制作技术为依托,将动漫专业的不同方向的发展与延伸来构建递进式课程体系,按照不同模块的职业能力的递进关系和模块细分,设定专业主线为培养动漫制作流程中期人才,专业核心课程设置为动漫必须掌握的基础课程,专业拓展选修课设置了后期、三维游戏、三维影视、三维建模、手绘等不同方向,学生可以根据自身情况,选择方向,并达成所选模块初级-中级-高级的递进式延伸。
根据成为一名合格动画设计师所必须具备的工作岗位、职责、核心能力要求,在第三、第四学期培养核心能力,从二维动画设计师与三维建模师学习动漫设计基础课程,再学习三维动画专业核心课程,培养学生二维动画基础、三维建模基础、三维骨骼绑定、三维动画基础设计的必备职业能力,最后进行动漫设计项目创新创业实训与顶岗实训,训练学生专业知识融会贯通接职业技能的熟练运用。
对于想要进一步深入拓展学习的同学,在学生掌握必备的职业技能前提下再根据自身兴趣爱好和专业特长,在第四、第五学期选修一系列的专业拓展课程,从而多维度的培养和训练职业拓展能力--插画师、特效实、剪辑师、UI界面设计师、原画设计师等。从而培养学生更加全面的动漫设计职业能力,进一步提高学生的设计水平。
(一)专业课程体系
本专业课程体系由校必修公共课、专业基础课、专业核心课、专业拓展选修课和通识选修课这五大模块构成,详见下表
动漫制作技术专业课程体系表
序号 |
类 型 |
包 含 课 程 |
1 |
校必修公共课 |
思想品德修养与法律基础、毛泽东思想和中国特色社会主义理论体系概论、形式与政策、计算机基础、基础英语、涉外礼仪、公文写作、体育、大学生职业发展与就业指导、大学生创新创业基础教育、大学生心理健康教育、军事课(含军事理论和训练)。 |
2 |
专业基础课 |
动漫制作技术专业导论、初级程序员、设计素描、设计色彩、三维模型基础、图形图像处理(PS中级) |
3 |
专业核心课
|
动漫技法、摄影技术、三维游戏场景制作、动画运动规律、动画剧本创作、影视动画视听语言、三维游戏动画实训、虚拟现实(VR)编程语言、影视后期(AE)、三维游戏角色制作、动漫设计项目创新与创业、顶岗实训(含毕业设计) |
4 |
专业拓展选修课
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动画分镜头设计、非线性编辑(PR)、Unity3D游戏引擎、游戏UI界面设计、三维雕刻(ZBRUSH)、三维动画模型制作(MAYA)、三维动画灯光材质(MAYA)、三维游戏特效制作、动画场景设计、影视特效(AE)、三维动画实训(MAYA)、动漫设计综合实训、动画角色设计、2.5D大型游戏场景制作(3dmax PS) |
5 |
通识选修课 |
中华民族精神、个人理财规划、大学生创业基础、大学生安全教育、大学生恋爱与性健康、大学生防艾健康教育、有效沟通技巧、宪法的魅力、社会心理学、影视鉴赏、突发事件及自救互救、音乐鉴赏、食品安全和日常饮食、辩论修养、漫画艺术欣赏与创作、现代城市生态与环境学、民俗资源与旅游、大学生魅力讲话实操、情绪管理、宋崇导演教你拍摄微电影、中国古代礼仪文明、生命安全与救援、人力资源招聘与选拔、口才艺术与社交礼仪、九型人格之职场心理、形象管理、创业管理实战、建筑赏析等。 |
(二)核心课程介绍
1.《影视动画视听语言》:于第三学期开设,共计36学时。通过对本课程的学习,使学生能够运用视听刺激的合理安排向受众传播某种信息的一种感性语言,包括影像、声音、剪辑等方面内容。使学生能够运用各种镜头调度的方法和各种音乐运用的技巧。
2.《动画分镜头设计》:于第四学期开设,共计36学时。动画分镜头是指在动画中的镜头表现,依靠剧本完成的镜头感设计,分镜头表现可以在动画制作过程中给制作人员带来很大便利。分镜头把运动中的画面,针对未来影片的构思和设计蓝图(包括场景气氛,角色表演,色彩光影,对白,音效 摄影处理)一一表现出来。通过本课程的讲授让学生对视听语言有一个比较基础的了解,配合观摩具有代表性的经典影片以及针对知识点的练习让学生对镜头的语言有一个比较清晰的概念。并能够进行自己的短片创作的前期创作工作角色设计,道具设计,场景设计以及分镜头的绘制,让学生对动画短片的前期创作有一个比较清晰的概念。使学生能够掌握镜头语言以及培养学生的镜头感,掌握分镜头的绘制以及动画短片前期创作教学难点。
3.《动画运动规律》:于第三学期开设,共计72学时。本课程提供了动画操作的制作技术和指导方法,较为系统的讲述了动画原理,采用图文并茂的方法,深入浅出地例举了一些在动画制作中经常碰到的问题。当然,这是一位动画专业创作人员从一开始就必须要掌握的基础。同时,还需要不断提高自己的艺术修养。因为学习动画原理的最终目的,就是创作出具有生命力的角色。而角色运动的最终效果,也完全取决动画创作人员对其角色动态、时间的构思与实现手段。所以我们说,动画原理是造型手段,是一种特殊的创造运动的手段。当然创作动画片是技术与艺术的结合,是视听与动态的综合艺术,但动画设计是整个动画创作中的重要组成部分,是直接展示给观众的画面形象。 本课程是作为学习动画设计的入门学习,是掌握动画原理的基础课。
4.《非线性编辑(PR)》:于第四学期开设,共计72学时。本课程主要针对影视后期的编辑和制作,实践性较强,此软件已广泛用于广告,动画,电视媒体,等领域,premiere软件经历的十几年的发展,其功能不断扩展,并被业界广泛认可,成为数字视频领域普及程度最高的编辑软件之一。通过该课程的学习,学生要掌握数字媒体的一般特征,了解模拟视频和数字视频技术的一般理论,掌握颜色、通道、音频等基本概念。掌握非线性编辑的一般理论。在此基础上,学习Premiere的窗口界面的组成,熟练操作Premiere,能够运用Premiere进行影视素材的组接、裁剪,制作高质量的动画特技,设计美观的字幕,熟练处理音频,完成高质量的声画同步。
5.《三维游戏场景制作》:于第二学期开设,共计72学时。本课程系统讲授3DMAX的操作、游戏道具模型的建立。学生通过本课程学习,能够运用3DMAX软件进行游戏道具模型的制作。
6.《三维游戏动画实训》:于第三学期开设,共计72学时。本课程主要介绍3DMAX在游戏动画环节的应用。要求学生掌握骨骼绑定、蒙皮,以及四足动物、人物角色基础走跑跳动画;同时要求学生掌握人物原创表演动画制作。
7.《三维游戏角色制作》:于第四学期开设,共计72学时。本课程系统讲授3DMAX UV分配、贴图绘制、灯光、渲染等知识。学生通过本课程学习,能够运用3DMAX软件进行游戏游戏角色等常见建模贴图与材质的绘制与制作。
十一、专业办学基本条件
(一)专业教学团队
本专业应建设专兼职相结合的双师型教师团队。教师能够站在动漫制作技术专业领域发展前沿,熟悉行业企业最新技术动态,把握专业技术改革方向;能够根据行业企业岗位群的需要开发课程,及时更新教学内容。动漫制作技术专业是一个技术更新迅速的应用型专业,与一些传统专业不同,需要教师具有较强的获取、吸收、应用新知识、新技术的能力。
1.专业生师比:本专业生师比一般不高于18∶1,比例得当,能够满足专业教学工作的需要。
2.师资队伍结构:本专业师资队伍整体结构合理,发展趋势良好,符合专业目标定位要求,适应学科、专业长远发展需要和教学需要。专业带头人和骨干教师要占到教师总数的一半以上,专业带头人应由具有讲师或者副教授及以上职称的教师担任,要能够站在动漫制作技术专业领域发展前沿,熟悉行业企业最新技术动态,把握专业技术改革方向;骨干教师要能够根据行业企业岗位群的需要开发课程,及时更新教学内容。
3.师资力量:动漫制作技术专业是一个发展十分迅速的应用型专业,与一些传统专业不同,需要教师具有较强的获取、吸收、应用新知识、新技术的能力。本专业67%教师为35岁以下青年教师,硕士以上学位的占教师总数83%以上,具有中级及以上职称的教师占总数的75%,副高级及以上职称占20%,学历(学位)和职称结构基本趋于合理。
本专业教师除了积极晋升教师系列职称外,还通过软考等方式获得工艺美术师、国际商业美术设计师、考评员等职业资格的双师型教师占教师总数的40%以上。积极鼓励教师参与科研项目研发、到企业挂职锻炼,并获取本专业相关的职业资格证书,逐步提高双师型教师比例,争取达到60%以上。
此外,聘请同行业的企业技术骨干或者其他高校的优秀教师来我校担任兼职教师,承担的专业课程学时比30%以上。专兼比达到2∶1的合理结构,以改善师资队伍的知识结构和人员结构。
(二)教学设备
1.校内实训基地
本专业建立具有动画设备、软件等专业教学必需的实训室,生均教学设备不低于6000元,能够满足实践教学基本要求。除了建设必要的校内基础课教学实验室和教学设备,根据课程实施的需要设计并建设了理实一体专业实训室。
实训室建设是高职学生能力培养的最重要环节,而实践课是培养学生能力的最佳途径,动漫制作技术实训室着重提供真实的实践环境和模拟的企业氛围,从而让学生直观、全方位了解企业工作实战的认识。通过实践学习,真正提高学生的技能和实战能力,使学生感受企业文化氛围,具有扎实的理论基础、较强的实践动手能力和良好的素质,这些都是他们将来在就业竞争中非常明显的竞争优势,扩大学生在毕业时的择业范围,对于学生来说具有现实意义的。
与此同时,加强基地软环境建设,校企共同设计和开发教学、实训项目,共同编写实训指南,引进企业标准和企业文化,使校内生产性实训室更加接近企业真实工作环境,能更好地开展以企业真实项目为情境单元的“教、学、做一体化”的教学及项目实践,培养学生从初学到熟练职业能力;同时使学生在校内实训过程中受到企业文化的熏陶,培养学生的职业素质。
2.校外实训基地
我专业与厦门市动漫公司与设计机构进行了深度合作,建立校外实训基地,定期选派学生到对接企业进行学习培训,为学生实习实训提供了良好的实战环境,目前合作企业有火星时代有限公司、福州天宏创世有限公司、大拇哥动漫有限公司等。
3.信息网络教学条件
本专业启用超星学习通平台,将课堂上课内容、课件等教学资料上传,满足学生碎片化学习的要求。同时,在平台中,采用在线布置作业、增加线上的互动以促进良好的教学成效。为了满足专业信息网络教学的需要,学校校园网的主干带宽要达到千兆速率传输能力,专业教学场所(校内实训基地)、自主学习场所(图书馆、学生宿舍)达到百兆速率到桌面,学校网络配置基本确保了学生在课程学习的所有计算机终端设备能够访问校园网的专业课程资源和互联网的专业学习资源。
(三)教材及图书、数字化(网络)资料等学习资源
优先选用教育部推荐的高职高专规划教材;鼓励专业教师与行业专家、技术骨干联合开发实训教材,将行业职业鉴定标准和新技术、新方法、新设备等相关知识融入教材;加强专业及课程的网络教学资源建设,满足数字化专业学习要求。
(四)教学方法、手段与教学组织形式建议
推行“项目导向”、“任务驱动”教学模式与方法改革,采用项目教学、案例分析等教学方法,运用现代多媒体技术等手段辅助教学。在教学过程中,加强创设真实的企业情境,强调探究性学习、互动学习、协作学习等多种学习策略,充分运用行动导向教学法,采用任务驱动教学法、项目教学法、小组协作学习、角色扮演教学法、案例教学法、引导文教学法、头脑风暴法、卡片展示法、模拟教学法、自主学习等多种教学方法,践行“做中学”,教学过程突出“以学生为中心”,从而促进学生职业能力的培养,有效地培养学生解决问题的能力及可持续发展的能力。
教学模式:根据专业课程改革采取以实践为主线来组织课程内容开展教学的特点,专业教学模式广泛采取理论与实践教学的一体化、教室与实训室的一体化。教学内容采用企业的真实项目,实现以“一体化、开放式”、“能力进阶项目导向式”等为主要的教学模式,教学过程体现“做中学、做中教”,学生通过完成工作任务的行动,来获得本专业相关知识和技能,同时获得职业能力,提高人才的培养质量。
(五)教学评价、考核建议
专业核心课程实行过程性考核与终结性考核相结合的方式,以专业技能资格证考评为辅的综合考核方式;在实践教学环节中,则以工作能力评价、工作绩效评价和行业企业评价为主要考核依据。
(六)专业建设的特色
本专业建设的最大特色在于:创新性地实施践行“一精通、二拓展、三创造”这一知识培养和技能训练层层递进式的才培养模式。信息技术专业群“1-2-3-4人才培养模式”是信息技术教研室全体教师长期教学实践所总结提炼出来的,以培养学生职业能力为核心,以专业细分和职业岗位为导向,以综合能力培养为目标,充分实施了因材施教的教学理念,是高度贴合“高素质创新人才和技术技能人才”这一信息技术人才培养目标的行之有效的创新型人才培养模式。
我专业与各个动漫公司积极开展校企合作,将企业师资引进,同时让学生深入企业岗位参加实训。同时努力打造涉外品牌,积极与国外动漫高校洽谈合作,采用中外“1+2”或者中外“2+1”模式,将本专业与国际接轨。
十一、部分成果
源于:厦门华天涉外学院-传媒与信息学院(动漫制作技术专业(校企订单班)介绍)http://cmxy.xmht.com/more.asp?id=437